• 1. PAZ Y AMOR EN TIEMPOS DE GUERRA
• 2. DE ALEMANIA, CON HORROR

(Marilyn Manson, "Lest We Forget the Best Of"")

En la segunda mitad de los noventa, Marilyn Manson representó el epítome de lo controvertido que puede ser un icono del rock'n'roll. Polémico por afición, dueño de amores y odios por igual, generó grandes movimientos en su contra y enconadas defensas. Han pasado algunos años y MM ya no es lo mismo. La retrospectiva que plantea en "Lest We Forget - The Best Of" sirve para desmitificarlo y convertirlo en un producto sobrevalorado, que ya no asusta como antes y tampoco sorprende.

El disco reúne 18 canciones, donde la única novedad es el cover de Depeche Mode, "Personal Jesus", y pocas son las que mantienen la explosión que tuvieron originalmente. En ese escuálido grupo se apilan las de "Antichrist Superstar" (1996) y "Mechanical Animals" (1998), lo más digno de su repertorio.

La guerra es otra vez tema recurrente y A Perfect Circle sintoniza con estos tiempos lanzando "eMOTIVe", con el que grafica su postura crítica. A través de 10 covers y dos canciones inéditas, el colectivo que lidera el cantante de Tool, Maynard James Keenan, expía sus temores y muestra sus esperanzas en un álbum que tiene algo de lo que es imposible abstraerse: la capacidad de tomar lo ajeno y apropiárselo de manera notable ("Imagine" de John Lennon y "People are People" de Depeche Mode, son ejemplos). Sin embargo, se trata de un trabajo lacónico, casi susurrado y en forma de plegaria, del que se alejan apenas en "Passive" y "Gimmie, Gimmie, Gimmie", con el que APC pierde su esencia más rockera. Mucha sustancia, poco poder.

El alemán puede ser un idioma tenebroso, más aun cuando quien lo pronuncia es el gutural Till Lindemann, vocalista de Rammstein, un sexteto de metal industrial que nunca ha sucumbido a la tentación natural de los europeos de cantar en inglés.

Y sus temas conviven con la oscuridad de su entonación. Tópicos sórdidos se repiten en su cuarto álbum, "Reise, Reise", donde aparecen el canibalismo de "Mein Teil", la acidez de "Amerika, Amerika", la decadencia en el brillante dueto bilingüe de "Moskau", el sadismo de "Stein um Stein" y la particular visión del romance en "Amour".

Tras la relectura que, a fines de los 90, hicieron Korn y sus secuaces, el metal más duro no tiene mucho de qué vanagloriarse. Rammstein escapa a esa pobreza y se levanta como la apuesta más interesante de la actualidad.

Pero tragarlo no es sencillo, hay que acostumbrarse a su ritmo metódico, la potencia de sus repetidos riffs de guitarra y lo inentendible que resulta el alemán para la mayoría.